💌 유서연 작가 - 같이 해요, 포폴 업데이트 DAY !

2025. 9. 15.

안녕하세요, 님!

오늘 레터는 신체의 반복적인 움직임과 촉각 경험을 추상적 형상으로 전환해 불안정과 균형 사이의 감각을 탐구하는 유서연 작가의 새로운 포트폴리오를 공유합니다.

<손가락 끝으로 검붉은 무게를>, 2025, 반투명천 위에 아크릴, 41 x 27 cm

<내가 너의 등을 쓰다듬을 때>, 2025, 종이죽 점토 위에 수채물감, 오일파스텔, 색연필, 12.3 × 18 cm

🏡 유서연, 같이 해요 포트폴리오!

같이 해요 포트폴리오는 루이즈더우먼 멤버의 포트폴리오 업데이트 소식을 전하는 프로그램입니다.

유서연 작가는 일상 속 불안정과 균형 사이에서 경험한 몸의 움직임과 촉각적 감각을 작업의 원동력으로 삼습니다. 쓰다듬기, 주무르기, 문지르기 등 신체의 반복적 행위를 통해 남겨진 가시적·비가시적 흔적을 천, 종이, 비닐, 점토, 석고 등의 재료 위에 기록합니다. 이러한 과정에서 생성된 형상은 때로 독립적인 ‘서 있는 회화’로 공간에 놓이며 바람과 손길에 반응하는 존재로 주변과 관계를 맺게 되는데요. 이를 통해 타인의 상상과 손길 속에서 변주되고 흔들리며 새로운 움직임과 감각으로 공명하는 형태로 나아갑니다.

개인전 《여전히 나부끼는 섬》 (2025, BeF Storage) 전시전경,

<한껏 머금은>, 2025, 캔버스 위에 아크릴, 스톤, 파스텔, 97 × 193.9 cm (상),

<연약함을 기리는 비석들>, 2024, 비닐에 아크릴, 흑연, 색연필, 점토, 철사, 가변설치 (하)

<들키고 싶지 않았던 희열과 눈물>, 2024, 석고붕대 위에 아크릴, 흑연, 점토, 48 × 168 × 90 cm

<들숨의 화석>, 2024, 나무 위에 석고붕대, 수채화, 점토, 각 50 × 31 cm, 38.8 × 24 cm, 23 × 38.8 cm

🔍 포트폴리오 Point!

✅ 작업의 흐름이 잘 보이는 포트폴리오로 만드는 것이 이번 업데이트의 목표였어요. 특히 스터디에서 공유했던 레이아웃의 통일성과 작업 사진, 배치 순서의 팁을 적극적으로 적용해 보니 전보다 훨씬 작업이 돋보이는 포트폴리오를 만들 수 있었습니다! 이전과 흐름이 달라진 작업이나 전시 전경에는 간단한 설명을 추가했고, 섞여 있던 작업을 최신에서 과거 작업 순으로 정리해서 흐름을 잡았습니다.

포트폴리오 링크: 유서연 포트폴리오

인스타그램: art_malsoon

<오후 두 시에 붙잡은 숨>, 2024, 나무틀 위에 비닐, 색연필, 마커, 53 × 65 cm

📖 작업 노트

하루를 살아간다는 건 마치 공 위에서 균형을 잡는 일 같다. 매일 쏟아지는 자극 속에서 나는 자주 휘청거리기 때문이다. 시시각각 바뀌는 기온과 귀를 가득 채우는 도시 소음, 누군가 툭 던진 말투와, 스스로를 향한 날카로운 혼잣말 같은 것들이 나를 툭 툭 밀치면 촛불처럼 흔들린다. 그럴 때마다 몸의 움직임과 촉감 놀이로 스스로를 달랜다. 부드럽고 말랑말랑한 것을 만지는 거나 온전히 몸짓에 집중할 수 있는 체조와 동작을 반복한다. 무의식중에 하는 이 버릇들은 이제 오히려 불안정과 균형 사이를 잇는 수행에 가깝다.

나는 이 수행의 모든 움직임- 쓰다듬기, 주무르기, 긁어내기, 문지르기, 호흡하기, 체조하기 등의 과정을 작업의 동력으로 사용한다. 그리고 움직임이 남기는 가시적인 흔적과, 증폭된 감각이 남긴 보이지 않는 흔적을 상상하여 추상적인 형태로 기록한다. 몸짓의 궤적과 자국을 천이나 종이, 비닐, 또는 납작한 점토나 석고에 반복해서 새긴다. 색을 가진 면과 선이 그 위에 계속해서 겹쳐지면서 질감을 만들기도 하고, 점점 의도하지 않은 잔상을 남기기도 한다.

때로는 그 잔상이 생명체처럼 꿈틀거리며 또 다른 몸짓을 만들고 싶어 하는 듯 보인다. 그럴 때면 나는 그것을 실제 공간으로 꺼내어 스스로 서 있게 만든다. 비틀거리는 불안정한 구조이지만 각자의 방식대로 긴장과 균형을 맞추는 '서 있는 회화’. 바람에 나부끼기도, 약간의 손짓에 기우뚱하기도 하지만 꿋꿋이 자신의 몸을 지탱하는 ‘서 있는 회화’를 마주하고 있으면 그것이 나를 닮은 타자가 된 것만 같다. 그들은 이제 내가 남긴 흔적이 아니라, 주변과 관계 맺는 하나의 독립적인 존재로서 공간 속에 머무르기를 택한다.

벽과 공간에 놓여 각자의 중심을 잡는 나의 회화들은 타자와 연결되기를 시도한다. 타인에 의해 기꺼이 다른 것으로 상상되고 만져지고 흔들리고 변형되면서 또 다른 움직임과 감각으로 공명되기를 원한다.